《專題文章》以文化展演案例解析沉浸體驗

國內外策展漸漸以觀眾作為中心，圍繞參觀者的沉浸體驗作為首要核心來打造不同的展覽形式與內容，這與近期探討的服務設計的本質，脫離不了關係。我們以「不眠之夜Sleep No More」的展演，來作為舉例看看此展演如何運用沉浸感的六大面向與階段，來提升大家的體驗。

圖1：不眠之夜Sleep No More 表演
資料來源：Photo Credit - Courtesy of The McKittrick Hotel

目前只在紐約及上海舉辦過，故事改編自莎士比亞最短的經典悲劇<馬可白Macbeth>。策展藉由短短幾個小時，帶你穿越時空，回到1920年代，一探權力、忌妒與慾望所交織成的悲劇。由參觀者自行決定要看哪個部分，分為主線及支線故事。

「不眠之夜Sleep No More」的敘事沉浸：

劇情描述的是馬克白(蘇格蘭王國的表弟)在一次戰後凱旋而歸的路上，遇到三位女巫預言他將會成為國王，但因他無子嗣，又預言未來將由他的同僚後代繼位為王。

充滿野心的馬克白在夫人的慫恿下殺死了國王，坐上王位。在追逐權勢的過程迷失自我，且為了鞏固權力又殺了同僚，逐漸成為一名暴君，不斷對阻擋他的人下狠手。最終連夫人都精神失常，而馬克白也被原來國王的兒子與搬來的救兵處死的故事。

「不眠之夜Sleep No More」的空間認知沉浸：

表演地點方面，挑選空間寬敞的表演大樓，沒有固定舞台和座位。

空間規劃方面，不受空間限制，整整五層樓都是劇場空間，全劇二十多位沒戴面具的演員會以非線性方式，陸續出現在不同地點，並同步進行演出。

路線規劃方面，不像以往的傳統的劇場，觀眾都是坐在位置上看表演，而是整場表演中觀眾都要跟著角色才能追到劇情。而參觀者可以移動於各層樓找尋喜好的角色，近距離欣賞演出。過程中若想休息，可按照參觀者的步調參觀。

光線設計方面，善用光影及色彩對比，參觀者很容易被引領至戲劇醞釀的氛圍中。不管是詭譎精神病院、大舞池、偵訊室、禱告房等等大大小小的房間，光線和場景隨著劇情的更迭，變換著不同的氛圍。

圖2：不眠之夜Sleep No More -空間認知沉浸
資料來源：Photo Credit - Jiang Fan

「不眠之夜Sleep No More」的感官沉浸：

視覺：為了能明顯區分演員與觀眾的身份，參觀者需全程配戴著面具，不能脫下面罩，也不能講話，讓自己彷彿是劇中的幽靈參與劇中過程。而此舉，不可避免地讓參觀者成為場景的一部分，更增添了詭異氣氛。每一間所打造的房間是獨一無二的，場景精心布置，充滿很多驚悚元素以及細節，透過視覺沉浸，帶領參觀者跨越時空，有種回到事發現場的臨場感。

圖3：不眠之夜Sleep No More -感官沉浸
資料來源：Photo Credit - Punchdrunk

聽覺：在一些合適的場景，配著恰當的音效，表現出震撼感、驚悚感，可讓人覺得毛骨悚然。

觸覺：參觀者可以觸碰裡面的任何一個道具，像是桌上的鵝毛筆可以拿起來揮毫、穿梭在迷霧中的造景森林、觸摸20世紀的木製門窗，有助於參觀者更容易代入場景中，理解出劇情脈絡。

嗅覺：在某些場景，由老物件散發出的陳舊氣味，藉此刺激感官沉浸。

味覺：可以將場景糖果店的糖拿出來品嚐，藉此刺激感官沉浸。

透過這些感官沉浸，讓五感都有所收穫，讓參觀者彷彿在一場超現實夢境中。

「不眠之夜Sleep No More」的情緒、本體感沉浸：

參觀者戴上面具，躲在面具背後，可以擺脫外人的眼光束縛，並從中解放原始真實的自己，在心理上產生一種「能夠從環境中隱形」的錯覺。讓大家隱藏各自的表情來達到一致性，一來是能夠不受旁人影響而專心於演員的表演，二來是能自我冒險，推理出整個故事脈絡。

圖4：不眠之夜Sleep No More -情緒、本體感沉浸
資料來源：Photo Credit - Yuan Studio

劇中幾乎沒有對話，因此語言不會成為表演者與觀眾間的隔閡。演員以舞蹈動作及肢體語言共同訴說充滿情慾、謀殺、野心、猜忌、瘋狂、血腥的著名悲劇故事。

演員誇張的肢體動作變成說故事的方式，表演張力令人印象深刻，產生記憶點。而觀看者從這當中，清楚地感受到演員想表達的喜怒哀樂。演員沒有名牌跟角色介紹，參觀者必須完全靠著演員表演去猜測是哪個角色，增添一股神祕面紗，藉此感到懸疑燒腦。

雖然劇場提供大量道具幫助參觀者推理劇情，但提示的力度不夠大，讓參觀者對故事的真相產生更多好奇心。參觀者為了找尋整件事情的真相，藉此蒐集更多線索，跟著不同的演員在整個劇場跑很多回，不只有投入感，還獲得滿滿的成就感。有的時候，演員會與參觀者隨機互動，增加戲劇進行活潑與驚喜感。

「不眠之夜Sleep No More」的趣味感沉浸：

參觀者透過沉浸式劇場來觀看劇情，與演員零距離互動，打破了單方面表演者在舞台上，觀眾在舞台下觀看的表演方式，採取互動式的體驗。此過程彷彿一場電影，參觀者猶如擔任導演、攝影師、及剪接師。由個人的自由意志與選擇決定，創造出參觀者獨一無二的冒險旅程。

全程三小時中，每一段劇情將重複演出三次，最後會在大廳演出一次總結局，觀眾在三小時內跟著不同演員，觀看演員各自發展的劇情，進而拼湊劇情的全貌。觀眾一次只能看到一部分的劇情，每一次觀看，都是不同的體驗與理解。而每位觀眾所理解出的劇情也不大相同，創造出獨特的趣味感。

運用沉浸感受，打造更能讓觀者的參與體驗

近幾年，國內不論在表演藝術、展場空間，漸漸出現「互動式」、「參與式」、「沉浸式」等概念字詞，越來越注重於呈現的方式，才能使參觀者更投入在其中。例如，藝術類的劇場式表演已經不再像以往將參觀者固定在劇場座位席上，只能單向地接收舞台上的一切，而是雙向的，打破與演員距離的那一條界線，藉由提昇參觀者的沉浸感受，方有助於打造更好的觀影體驗。

 

參考網址：

1. CLABO：臺灣表演藝術的沉浸式美學 (https://mag.clab.org.tw/immersive-experience-of-performing-arts-in-taiwan/)
2. 不眠之夜上海官方網站：sleepnomore.cn
3. 每日頭條：從SLEEP NO MORE開始，淺談浸沒戲劇的發展(https://kknews.cc/zh-tw/other/qeyrxao.html)
4. 表演藝術評論台：近身的虛構或真相《夜長夢多：異境重返之求生計畫》 (https://pareviews.ncafroc.org.tw/?p=32617)
5. 新北市文化季刊：35｜穿越歷史長廊 窺見殘酷餘燼下的希望火光 黑眼睛跨劇團《夜長夢多：異境重 返之求生計畫》 專訪藝術總監鴻鴻(http://ntpc282828.blogspot.com/2020/06/no35_10.html)
6. 珍米House：【紐約】Sleep No More攻略筆記-引人入勝二刷三刷之戲劇新體驗！附近餐廳美食推薦 (https://janemyhouse.com/nyc_sleep-no-more/)
7. Event 365：《Sleep No More》紐約音樂劇 (https://www.event365.com.tw/news/detail/147)
8. 有.設計uDesign：一場教人黯然失魂，希區考克式的黑色真實夢境───紐約的不眠之夜《Sleep no more》 (https://udesign.udnfunlife.com/mall/cus/gbr/Cc1g03.do?dc_btn_0=Func_Read_Design_Article&dc_xuid_0=1109)
9. Shopping Design：一場教人黯然失魂，希區考克式的黑色真實夢境───紐約的不眠之夜《Sleep no more》(https://www.shoppingdesign.com.tw/post/view/1736)
10. La Vie：以「當代消費體驗」為主題！松菸《當代購物體驗製造機》用設計探討消費 (https://www.wowlavie.com/article/ae2001056)
11. 封面圖：iStock(https://www.istockphoto.com/photo/silhouette-fit-dance-performers-gm1380186739-442831615)