《專題文章》文化展演與互動科技的共融



前言

根據國際會議協會(International Congress & Convention Association, ICCA)的資料顯示,全球每年舉辦約40萬場會議及展覽,總開銷金額約2,800億美元。越來越多展覽像是宣傳展、商業展、專題展等在不同的會場舉辦,期望促使一般大眾前往參觀。因此,週末假期除了戶外踏青外,參觀各型態的策展與表演,也許多數人選擇遊玩的方式。

問題意識

但不知道你是否有發現到,越來越多沒什麼內容的策展浮現,而這些展覽可能會出現以下狀況,導致民眾興致缺缺、沒動力去看展,又或者是覺得展覽CP值不高,不值得去參觀。

1.缺乏主題-內容空泛,沒有核心的展覽

儘管展覽會場放置不少藝術家、設計師的作品,卻沒有一個核心主題去串聯所有作品,常常讓觀展者抓不到這次展覽的重點。一旦展覽缺乏核心主軸或失焦,將會讓展的內容本身無法與人產生深度的心靈交流與對話。於是乎,觀展者可能快速瀏覽後就離開,甚至很容易使人產生這是個「沒什麼好看的展覽」的想法出現。

2.純粹打卡景點-被社交媒體綁架的展覽

正因社交媒體興起,拍出來的照片好不好看已成為關鍵詞。不少展覽會場將內容刻意規劃成方便拍照的區域,讓民眾能夠透過拍照與打卡,近距離與展品有互動。然而,這些照片背後卻缺少思考的過程,會否最終對展覽留下的印象只會是「這是個網美牆景點概念」,讓人逛完後只留下到此一遊的照片,與滿滿的空虛感?

3.缺乏互動-印象不深的展覽

若展內沒有設置可互動的空間、裝置,沒有可以自己動手的元素,讓觀展者無法藉由自己的感官去體驗,去身體牢記這個展覽,這樣可能導致民眾對於展覽的印象不深,讓人覺得展覽不夠好玩,且這樣會無法和展內進行人與物或者人與人之間的互動。

 

策展中的四項重點革新

越來越多策展者開始思考,如何讓觀展這件事變得有吸引力,讓人從枯燥乏味的展覽中獲取知識、經驗、體驗,使人沉浸在展覽裡忘卻時間觀念,並拉近觀眾和展示訊息間的距離。策展者們發現,將互動元素置入於策展中是重要的一件事,它能更容易讓人接受新知,讓人更願意主動去學習與了解相關內容,尤其從趣味與科技的角度,與互動性相互結合的方式,更為策展者所喜。

科技化

藉由不同技術搭配策展核心內容來展示,能創造出有趣的互動體驗。例如,ARTIVIVE在美術策展中,參觀者可直接藉由手機APP中的AR技術,讓每一幅畫作都動起來。

圖一、ARTIVIVE APP畫面

資料來源: artivive

比起以往人們只能安靜的觀看畫作,自己去理解與解讀,現在利用這種創新的AR互動體驗方式,參觀者得以更直觀且不同角度的方式去理解與體會。這種透過全新方式去欣賞畫作的方式,也在近期越發成熟與多樣化。

娛樂化

此種展示方式較容易達成,目的是為了讓人能動手體驗,創造趣味性。例如,《人人造字》這場展覽中,場內提供六個可用的圖形元素,集結眾人的力量看能碰撞出什麼有趣的火花。

透過這個體驗活動,讓參觀者知道在電腦裡的每套中文字型,背後創作的過程是相當辛苦,了解到字體設計師要花費好幾年才能做好幾萬個字的字型。因此,現場的實際體驗,除了讓參觀者感到有趣之外,也讓他們主動去參與這個創作的過程,而不再只是來此走馬看花。

永續化

《去你的南極》策展中,最讓人感到有趣的體驗是長達40米的南極顯影區,讓參觀者能自行體驗拖行50公斤雪橇的感覺,以及深入其境挑戰自己在寒冬中的極限。參觀者在穿上一身裝備後,腳下踩著仿雪地的地面材質,沙沙的感覺帶有一絲水感,每一步都像在極寒的南極雪地中。

圖二、南極顯影區

資料來源: Shopping Design

螢幕投影著南極景色,再搭配現場光線的氛圍,讓參觀者可以體驗當時身處南極的遠征隊踏上冒險之途的艱辛,整體營造出的代入感及參與感,能讓參觀者體驗最真實的南極之旅。

沈浸化

《Endodrome策展,是藉由類似降神會的戲劇場景中,讓觀眾從抽象的單色視覺空間中,慢慢移動進入到一層層明亮具互動的色域中。長達8分鐘的VR藝術作品,讓觀眾沉浸在液體感、催眠感的環境裡,藉此更能探索內心深處,接觸另一層意識狀態。

圖三、VR藝術作品Endodrome

資料來源: VIVE Arts

整體而言,從科技化、娛樂化、永續化、沈浸化的四個角度,可以發現策展人也好,觀影者也罷,都能夠藉著不同的體裁,運用不同的敘事方式,再結合近年來的多元互動科技元素,為觀展者創造更佳的觀看體驗。

 

資料來源:

1.劉家瑜,貿易雜誌(2020),四大趨勢 遇見新會展產業

https://www.ieatpe.org.tw/magazine/ebook345/storypage06.html

2.有.設計 uDesign (2020),紅點設計專欄:沉浸式體驗 觸動心靈

https://udesign.udnfunlife.com/mall/cus/gbr/Cc1g03.do?dc_btn_0=Func_Read_Design_Article&dc_xuid_0=1730

3.Stephie Chiu (2019),Shopping Design,「去你的南極」特展松菸揭幕!頭燈探照、彎腰入屋,結合身體感知的 5 大觀展重點整理

https://www.shoppingdesign.com.tw/post/view/4858

4.Stephie Chiu (2020),Shopping Design,台電「島嶼脈動」松菸開展!6 大展出亮點整理:百年文資×當代創作的電力旅程

https://www.shoppingdesign.com.tw/post/view/6008

5.La Vie (2020),Shopping Design,以「當代消費體驗」為主題!松菸《當代購物體驗製造機》用設計探討消費

https://www.wowlavie.com/Article/AE2001056

6.Venice Biennale (2019),ENDODROME

https://www.vivearts.com/projects/endodrome

 

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